Зал 11. ВАН ГОГ. НЕОИМПРЕССИОНИЗМ

Винсент ван Гог

Количество произведений Винсента ван Гога в ГМИИ невелико. И все же пять картин, созданных художником в последние три года жизни, позволяют в полной мере понять суть его творческого метода. Голландец по происхождению, ван Гог значительную часть своей жизни провел во Франции. Не получивший систематического художественного образования и не имевший постоянного учителя, ван Гог сменил множество профессий, прежде, чем окончательно утвердился в своем решении стать художником: «Я останусь псом, я буду нищим, но я буду художником!». Его творческий путь – драматическая история поисков собственного художественного языка. Изменяя формы, утрируя цвета, он добивается их трагической насыщенности, повышенной экспрессивности и вносит в изображение окружающего мира глубоко личные чувства. «Вместо того чтобы пытаться точно воспроизвести то, что находится у меня перед глазами, – писал художник, – я использую цвет более свободно, и это помогает мне точнее выразить себя». Одним взглядом мастер охватывает избранный мотив и динамичными мазками, часто выдавливая краску на холст прямо из тюбика, переносит на полотно не столько увиденное, сколько свое ощущение этого мира; экспрессия живописи передает неистовость темперамента художника. Перед смертью ван Гог имел полное право сказать: «Что ж, я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины моего рассудка». Неслучайно Александр Бенуа назовет этого великого художника «мучеником идеи».

Неоимпрессионизм

Уроки импрессионизма, ставшие одной из отправных точек для ван Гога, находят принципиально иное воплощение в творчестве мастеров-неоимпрессионистов. Художники этого направления, используя научные методы, пытались теоретически обосновать открытия Моне, Ренуара, Писсарро.  Опираясь на теории физиков Гельмгольца и Шеврёя, лидеры неоимпрессионизма Жорж Сёра, Поль Синьяк и Анри Эдмон Кросс разработали собственную систему взаимодействия спектральных цветов. Они стали работать мелкими, похожими на точки, мазками чистых цветов, на основе точно рассчитанного соотношения смежных контрастных, теплых и холодных тонов. На расстоянии мазки сливались, создавая оптическое впечатление перехода одного цвета в другой. Однако узость поставленных задач, жесткость «системы» ограничивавшей творческие поиски художников предопределила недолговечность этого художественного метода.

КАРЛ БОННЕСЕН

Клоун с медведями

30,8х26,2х20, фарфор, подглазурная роспись

АНДРЕАС РОДЕ

Ваза "Зимний пейзаж с вороной на ветке"

1900

34,6х18,6, фарфор, подглазурная роспись

КНУД КЮН

Пантера

Около 1923

22,5х22,5х16, фарфор, подглазурная роспись

ЭРИК НИЛЬСЕН

Лисица

1903-1913

9,1х17, фарфор, подглазурная роспись

ТЕОДОР МАДСЕН

Хомяк

Начало ХХ

6,3х8, фарфор, подглазурная роспись

ТЕОДОР МАДСЕН

Морской лев

1900-1912

27,5х24,5х23,5, фарфор, подглазурная роспись

ГЕРМАН КЕЛЕР

Ваза

Начало XX в.

28,0x20,9, фаянс

ХРИСТИАН ТОМСЕН

Пара молодых лисиц

1907-1910

11х18х12,5, фарфор, подглазурная роспись

АРНОЛЬД ЭМИЛЬ КРОГ

Блюдо "Лебедь"

1889

д-390, фарфор, серебро

ВИЛЬГЕЛЬМ ФИШЕР

Декоративное блюдо

1905

6,7х40, фарфор, подглазурная роспись

КАРЛ ЛИСБЕРГ

Ваза "Чайки на морском берегу"

1907

29,5х25, фарфор, подглазурная роспись

Сайты Музея